Jeśli szukasz kogoś do zatrudnienia na platformach takich jak Freelancer, Upwork, PeopleperHour lub niezależnie, lub sam jesteś freelancerem, poniższe informacje i wskazówki mogą pomóc wam obojgu lepiej się zrozumieć, ułatwić drogę, uczynić wszystko sprawiedliwym dla wszystkich i ogólnie zwiększyć szanse na to, że oboje będziecie zadowoleni z projektu.
"Te wskazówki zostały zainspirowane prawie 10-letnią pracą jako freelancer w kilku z tych platform, a także okazjonalnym zatrudnianiem freelancerów."
Ponieważ z powodu mojego doświadczenia artykuł mocno skłania się ku punktowi widzenia freelancera, mam nadzieję, że otrzymam opinie zarówno od klientów, jak i innych freelancerów, aby go rozszerzyć.
Zaczynajmy:
Wskazówka 1. Dołącz obrazy referencyjne do swojego ogłoszenia o pracę.
Szczególnie pracując z ilustratorami i artystami, style twórcze nie są takie same, wszyscy mamy różne mocne i słabe strony, ktoś, kto pracuje z kreskówkami, może nie być świetny w tworzeniu środowisk, ktoś, kto potrafi malować niesamowite kwiaty, może nie wiedzieć, jak tworzyć zrównoważone, bezszwowe wzory.
"Cokolwiek nam pokażesz, może być pomocne, nawet jeśli próbki są niejasne, mogą pomóc twórcom zaoszczędzić czas i pieniądze, nie pisząc propozycji, jeśli ich styl nie jest zgodny z twoim zleceniem, a także może pomóc klientowi zaoszczędzić czas, nie przeszukując dziesiątek nieistotnych portfeli."
Dodatkowo, jeśli praca wymaga przeróbki lub zmiany istniejącego obrazu(ów), pokazanie obrazu pozwala freelancerowi dokładnie oszacować, ile czasu i ile kosztować będzie wykonanie zadania. Jeśli nie chcesz pokazywać ich publicznie, rozważ płacenie za godzinę lub upewnij się, że budżet można potwierdzić podczas rozmowy po pokazaniu obrazów.
Wskazówka 2. Sprawdź ich portfolio i pamiętaj, że skradzione portfolio oraz AI to teraz rzeczywistość.
Dla prawdziwych portfeli, to jest bardzo oczywiste, style są wszystkim, ale jednocześnie pamiętaj, że to, iż bardzo specyficzny obiekt, którego potrzebujesz, nie istnieje w portfolio artysty, nie oznacza, że nie potrafią go stworzyć. Jeśli podoba ci się ich styl, zapytaj ich o to.
"Teraz niektórzy nieprzyjemni ludzie (ehem Fiverr….) lubią kraść obrazy z innych miejsc i pokazywać je jako swoje, dwa sposoby na podwójne sprawdzenie freelancera to:"
- Wykonanie odwrotnego wyszukiwania obrazem w Google i zobaczenie, że obraz jest zgodny z nazwiskiem artysty/projektanta pojawiającym się gdzie indziej.
- Szukając imienia artysty/projektanta, ponownie szukając spójności.
Uważaj na portfolia stworzone z pomocą AI… to całkiem nowa rzecz, ale coraz więcej internetowych detektorów obrazów AI wchodzi na rynek, co ułatwia sprawdzenie, czy dana praca została wygenerowana, czy nie.
Wskazówka 3. Komunikuj się i miej konkretny pomysł na to, jakie rezultaty chcesz osiągnąć, zanim jeszcze opublikujesz swoje ogłoszenie.
Brzmi oczywiście, ale zbyt wielu klientów zleca nam projekt z wyraźnym rezultatem (pełnokolorowe logo), a potem w trakcie projektu nagle pytają: "a tak przy okazji, czy możecie też dołączyć wersję czarno-białą?", a następnie są niemiło zaskoczeni, gdy informujemy ich, że może to wymagać dodatkowej opłaty. To nie jest dobre.
Podczas zmiany kierunku, zmiany projektu, gdy coś nie działa, lub nawet znalezienie dobrego pomysłu w pierwszej kolejności jest częścią pracy, robienie tego "z kaprysu", wielokrotnie i bez wyraźnego poczucia kierunku może stać się prawdziwym bólem głowy i powodem do frustracji dla freelancera, szczególnie gdy nie zwracasz uwagi na szanowanie ich czasu lub gdy pracujesz z ustalonym budżetem.
Zanim umowa zostanie napisana lub rozpoczęta, obie strony powinny ustalić jasne wytyczne i oczekiwania dotyczące tego, co projekt obejmuje.
Na przykład, klient zazwyczaj powinien poruszyć następujące punkty, w zależności od projektu:
- Czego potrzebują i dokładnie ile wersji, dostarczonych materiałów, plików lub formatów.
- Kiedy potrzebuje, aby projekt był skończony?
- Do czego to służy, a także dla kogo, warto wiedzieć, że grafika będzie użyta na koszulce lub naklejce.
- Czy będzie konieczne podpisanie NDA, czy artysta nie będzie mógł zaprezentować swojej pracy w swoim portfolio.
A freelancer może chcieć wyjaśnić:
- Ile szkiców/wersji będą dostarczać w ramach negocjowanego budżetu.
- Ile musieliby zażądać za dodatkową pracę lub poprawki.
- Ile czasu obliczają, że będą potrzebować na zakończenie projektu.
- Potencjalne wyzwania lub ograniczenia związane z prośbą klienta (na przykład, klient może poprosić o obraz w formacie wektorowym z określoną teksturą, ale nie jest możliwe skuteczne stworzenie tej tekstury w wektorach, musi to być plik rastrowy, który to będzie).
- Wczesne ostrzeżenia o wszystkim: projekt potrzebujący więcej czasu, iteracji, wyzwań.
Tip 4. Cena stała czy stawka godzinowa?
Zacznijmy od zalet i wad każdego z nich z każdej perspektywy:
A. Cena stała:
- Zalety. Klient dokładnie wie, ile zapłaci za cały projekt, bez niespodzianek. Podobnie freelancer wie, ile zarobi, i może odpowiednio zaplanować projekt oraz inne projekty.
- Cons. Biorąc pod uwagę, że w freelancingu czas to pieniądz, a w każdym dniu i tygodniu istnieją ograniczone godziny, aby przetrwać, musimy nałożyć ograniczenia czasowe na każdy projekt. Czasami, jeśli było wiele poprawek, zmian zdania lub budżet był po prostu niewystarczający lub źle obliczony, freelancerzy mogą czuć się bardzo ograniczeni czasowo, a projekt może zostać przyspieszony i być może nie osiągnie najlepszej jakości. Opinie na Upworku są pełne tego typu skarg, z obu stron.
B. Stawka godzinowa:
- Zalety. Projekt trwa tak długo, jak potrzebuje (w rozsądnych granicach!!!), aby zostać ukończony z najlepszą jakością.
- Cons. Nikt nie lubi niespodzianek. Istnieje możliwość, że klient może skończyć wydając więcej, niż się spodziewał, a freelancer może mieć trudności z planowaniem równoległych lub natychmiastowych projektów. Jednak płynna komunikacja w trakcie projektu jest kluczowa: freelancer zawsze powinien być w stanie podać przynajmniej wstępną wycenę z wyprzedzeniem i aktualizować ją w trakcie projektu, a także dodać trochę czasu zapasowego i scenariusze najgorszego przypadku, a klient zawsze powinien mieć prawo do żądania i egzekwowania limitu.
Ogólnie rzecz biorąc, oto kilka wskazówek, które pomogą Ci zdecydować, jaki kontrakt jest najlepszy dla Twojego projektu:
- Jeśli masz dobrą i stałą wizję tego, czego chcesz, stała cena.
Jeśli projekt jest stosunkowo mały i prosty, jak jedna lub kilka ilustracji, cena stała. - Jeśli chcesz przekazać większość lub wszystkie decyzje kreatywne freelancerowi (minimalizując w ten sposób rundy feedbacku i poprawki), stała opłata.
- Jeśli chcesz zachować dużą kontrolę nad kierunkiem artystycznym projektu (a nawet posunąć się do mikrozarządzania), opłata godzinowa.
- Jeśli główne pomysły na projekt nie są jasne i wymagają burzy mózgów (tzn. chcesz logo, ale jakie elementy powinny się na nim znaleźć?), opłata godzinowa.
- Jeśli projekt obejmuje dużą ilość dostaw i/lub oczekiwane są liczne korekty i rewizje w trakcie realizacji (jak w przypadku gier planszowych i gier cyfrowych), opłata godzinowa.
Zauważ, że gdy projekt jest bardzo duży, na przykład: talia kart tarota lub gra planszowa, może być początkowo trudno freelancerowi dokładnie obliczyć cały budżet, ponieważ na tym etapie wiele rzeczy, które wpływają na czas potrzebny na projekt, nie zostało zdefiniowanych (na przykład dokładny styl).
W takich przypadkach zaleca się podzielenie projektu i najpierw opracowanie dokładnego planu, szkiców i stylu za jedną opłatę lub umowę, a następnie, gdy te rzeczy zostaną ustalone, freelancer będzie mógł dokładniej obliczyć budżet na realizację całego projektu i można stworzyć nową umowę.
Wskazówka 5. Dawanie i proszenie o feedback.
Dla klientów:
Kiedy „reżyserujesz” projekt, postaraj się unikać słów takich jak „może”, „być może” lub kończenia bezpośredniego żądania znakiem zapytania „?”, to jest mylące, jeśli jest to ustalony budżet, to doprowadzi twojego freelancera do szału, jeśli jest to umowa godzinowa, możesz skończyć na marnowaniu dużej ilości pieniędzy.
Proszę bądź jasny i bezpośredni: co dokładnie ci się podoba w tej rzeczy? Co ważniejsze, co dokładnie ci się nie podoba? Czasami trudno to powiedzieć, ponieważ ogólnie projekt po prostu nie działa estetycznie lub nie jest zrównoważony, czasami konieczne jest, aby to powiedzieć.
Najważniejszym punktem jest to, że najlepiej unikać bycia zbyt ogólnym.
Dla freelancerów:
Za każdym razem, gdy wysyłasz proces do przeglądu, zaleca się, abyś wyjaśnił, na czym się koncentrujesz w tej iteracji (na przykład, kompozycja), co zamierzasz omówić później (na przykład, znalezienie odpowiedniej czcionki) i ogólnie, jakiego rodzaju feedbacku dokładnie oczekujesz.
Podobnie, jeśli klient nie jest wystarczająco jasny, lepiej poprosić o wyjaśnienie przed kontynuowaniem.
Wskazówka 6. Szacunek dla czasu. I utrzymywanie realistycznych oczekiwań dotyczących czasu w porównaniu do jakości pracy i budżetu.
Mądrzy ludzie mówili, że z: Szybko, dobrze i tanio, możesz wybrać tylko dwa. Jeśli chcesz jakiekolwiek dwa, nie możesz mieć tego jednego, który został pominięty.
To dobra zasada, przynajmniej gdy pracujesz z freelancerami na poziomie podstawowym lub wczesnym średniozaawansowanym.
Ale nawet to nie obejmuje najważniejszego punktu, który chciałbym poruszyć, a który zbyt wielu klientów po raz pierwszy zdaje się pomijać, że: dobra praca wymaga czasu, tworzenie obrazów (nie mówiąc już o filmach i animacjach!) zajmuje czas, w zależności od projektu lub obrazu może to zająć dni, tygodnie, a w przypadku naprawdę skomplikowanych obrazów nawet miesiące. Dobra ilustracja nie powstaje z dnia na dzień, ani nie powinieneś oczekiwać, że zapłacisz za nią 10 dolarów.
Istnieje uciążliwa mentalność, którą mają niektórzy ludzie, a mianowicie: „praca nie powinna być przyjemna, jeśli praca jest przyjemna, to nie powinienem oczekiwać, że zapłacę za nią zbyt dużo”, nie tylko, że to jest tak bardzo błędne, ale to nawet nieprawda, że jest to aż tak przyjemne, żeby ktokolwiek chciał to robić przez 10 godzin dziennie i głodować.
To jest nasza praca na pełen etat, nie hobby, nie (tylko) dla zabawy, a nawet jeśli byłoby to ‚dla zabawy’, musimy płacić rachunki. Nawet jeśli byłoby to ‚dla zabawy’, wydaliśmy pieniądze na naukę i szkolenie, a wielu z nas, ludzi spoza AI, poświęciło całe swoje życie tej karierze, tak jak lekarze, mechanicy i przedsiębiorcy poświęcają swoje życie swoim. Proszę, pamiętaj o tym.
Bonusowa uwaga #1. "Proste" nie oznacza automatycznie łatwiejsze, szybsze lub tańsze.
Chociaż prawdą jest, że niektóre ilustracje lub obrazy są bardziej złożone niż inne z powodu ilości i gęstości elementów, długości planowania i pracy twórczej, złożoności kolorów lub stylu, a zatem wymagają więcej czasu, nie oznacza to automatycznie, że "wizualnie prostsze" obrazy wymagają mniej pracy, aby do tego dojść.
Właściwie, a zwłaszcza w projektowaniu graficznym, określenie, co uwzględnić, a co pominąć, szkicowanie, badania, burza mózgów, dopracowywanie, testowanie kształtów, testowanie stylów, poszukiwanie idealnego wyglądu, balansowanie elementów, to wszystko zadania, które ostatecznie mogą zająć tyle samo czasu lub więcej niż złożona ilustracja, "mniej znaczy więcej" dosłownie!
Niektóre z najsłynniejszych i "najprostszych" logo w historii okazały się również jednymi z najdroższych, właśnie z powodu ogromnej ilości pracy włożonej w ich stworzenie, na przykład Pepsi i BBC.
Mówiąc to wszystko, rzeczywiście nie jest zawsze łatwo zarówno dla klientów, jak i samych freelancerów, aby określić, jaki jest odpowiedni budżet na projekt, a wiele projektów, takich jak logotypy i ilustracje, można uznać za „otwarte”, co oznacza, że po osiągnięciu pewnego minimum można pozostać na tym minimum lub zainwestować więcej, aby osiągnąć wyższe poziomy.
Bonus Note #2. Czy Twoi kandydaci nie są wystarczająco doświadczeni lub utalentowani? Na platformach freelancingowych, zastanów się, co mówią o Tobie Twoje recenzje i historia dla potencjalnych klientów lub freelancerów.
Jak wszyscy wiecie, recenzje są wszystkim dla freelancerów, otrzymaj złą recenzję, która mówi o nieprofesjonalnym zachowaniu, a bez dobrej odpowiedzi lub wyjaśnienia ze strony freelancera, ich kariera na tej platformie będzie zakończona.
Wszyscy to wiemy, więc nie będę tracić czasu na pisanie o oczywistościach ani o przypadkach, gdy chemia po prostu nie była kompatybilna, to się zdarza.
"W tej części chcę porozmawiać o klientach i o tym, jak widzę, że tak wielu klientów popełnia błąd, myśląc, że to dotyczy tylko freelancerów, a nie ich samych... mówiąc prosto, dotyczy, czytamy wasze recenzje, a kiedy widzimy, że traktowaliście freelancera nie najlepiej, lub z arogancją i protekcjonalnością, nawet w dobrej recenzji, lub gdy sam post używa aroganckiego języka, takiego jak 'jeśli nas zaimponujesz', doświadczeni z nas dwa razy pomyślą, zanim aplikują na wasze oferty pracy."
Widzę również, ile zapłaciłeś innym freelancerom, na przykład kiedy czytam, że ktoś zapłacił tylko 17 dolarów innej osobie (prawdopodobnie komuś w niekorzystnej sytuacji lub zdesperowanemu, aby zdobyć swoje pierwsze dobre recenzje) za wykonanie ważnego zadania, nie ma mowy, żebym aplikował na tę pracę, już wiem, że ta osoba nie ceni czasu innych ludzi i nie będzie chciała zapłacić tego, co wymaga projekt.
To jest sposób, w jaki możesz odstraszać talenty i możliwości. Każdy z nas mógł być idealną osobą, której potrzebowałeś, aby zrealizować swój projekt w najlepszy możliwy sposób, ale z powodu wcześniejszego zachowania nawet nie będziesz wiedział o naszym istnieniu!
***
Artykuł ten został stworzony i zaktualizowany w lutym 2025 roku, a w miarę jak moje doświadczenie rośnie lub słyszę historie innych ludzi, czekam na jego rozwinięcie.
Mam nadzieję, że te notatki pomogły Ci zastanowić się, jak lepiej komunikować się z naszym klientem lub freelancerem oraz jak poprawić ogólne podejście do siebie nawzajem. Jeśli chciałbyś podzielić się swoimi uwagami lub doświadczeniami, chętnie Cię wysłucham.
A jeśli szukasz artysty, który ożywi twój następny obiekt, sprawdź moje portfolio! Daj mi znać, jeśli uważasz, że jestem ‘twoim wybranym’ ;).
Uwagi (0)
Wrócić do Bloga